Enjoy life

'eco' singer- songwriters

Er zijn meer sing- songwriters die Reduce, Reuse en Recycle hoog in hun vaandel hebben staan en, jawel gelukkig van eigen bodem. Zo ben ik fan geworden van Harm Goslink toen ik hem zag in een Klokhuis aflevering eind vorig jaar. Harm maakt prachtige schilderijen en hele mooie liedjes. Het juiste country-achtige geluid  verkrijgt  hij met zijn eigen instrumenten. Hij maakt ze namelijk van fruitkistjes, slabakken, oude boeken of afgedankte instrumenten. En Florian Wolff spreekt mij niet alleen aan door het catchy sfeertje dat hij neerzet in zijn muziek maar ook met zijn inzet voor een beter milieu. Van zelf in elkaar gevouwen cd-hoesjes van gifvrij gerecycled papier en energiezuinige lampen tijdens video opnames tot een groene manier van toeren, het is allemaal in het teken van een rotsvaste overtuiging te willen werken aan een betere leefomgeving voor ons allen. Als een van de 'makers' van Creatieve Munitie spreken deze twee creatievelingen mij natuurlijk wel erg aan en droom ik stiekem onder het beluisteren van hun muziek van een heus eigen Creatief Munitie lied... (door een van deze heren?) of als 'kunstenaar' in het boek!

'Green' graffiti

Vandaag (zaterdag 18 februari) waren 12 kinderen op de Stuartweg in Vianen druk bezig een 'tag' te zetten! Gewapend met een... rol gaffa tape, ja, je leest het goed, met een rol tape, een stuk beter en (milieu)vriendelijker dan de gemiddelde graffiti. Verwerkte ze op een 'groene' en 'cleane' manier zestien letters in hun 'throw-up'. Het doel: de saaie stad een beetje op te fleuren, hun creativiteit te uiten maar ook om hun visie op de wereld te delen. Hun boodschap: Creatieve Munitie. Dat je zelf iets kunt doen, om de wereld van vandaag naar een wereld, die een beetje beter, mooier, eerlijker of blijer van morgen kunt 'evolueren'. Nieuwsgierig naar het eindresultaat? Wordt dan fan van Creatieve Munitie op deze pagina en/of volg ons via twitter of neem een kijkje op onze website, hier houden wij je onder andere op de hoogte van waar deze tapegrafitti uiteindelijk te bewonderen is...!

punk-attitude

"De punkjaren zijn een onuitputtelijke bron van inspiratie." Dit is de slotzin in het boek No Future nu, Punk in Nederland 1977-2012. Deze net gepubliseerde punkbijbel is voorloper van een heel pakket aan interessante en leuke aktiviteiten. Zo opent op 3 maart in Utrechtse Centraal Museum de tentoonstelling God Save The Queen, gewijd aan deze doe-het-zelfgeneratie van 1977-1984 en met onder andere kunst van Jean Michel Basquiat en Rob Scholte. Van 3 tot 9 maart zendt Holland Doc de programmareeks No Future uit. Op 8 maart begint in Nijmegen de Ultra Vierdaagse en in maart verschijnt er ook een bijzondere editie van het tijdschrift Vinyl. Punk was ooit de tegencultuur; nu is het een belangrijke historische periode met revulotionair elan dat je vandaag de dag terug ziet bij hackers, in street art, muziek en mode en een heel klein beetje bij het kunst- en doeboek Creatieve Munitie, voor Kids in strijd voor een eerlijke wereld.

Statement tegenover het e-book?

Nog een interessante tentoonstelling op dit moment is, The printed book. a visual history, die tot en met 13 mei 2012 loopt bij de Bijzondere Collecties van de UvA. Als een canon van de westerse boekvormgeving laat deze overzichtstentoonstelling het gedrukte boek in al zijn verschijningsvormen zien: als wegwerppocket en prestigeboek, als ‘machine à lire’ en beeldboek, en als naslagwerk en kunstwerk. Tegelijk met de tentoonstelling verschijnt Het boek van het gedrukte boek: een visuele geschiedenis, samengesteld door Mathieu Lommen, conservator grafische vormgeving. En zo lijkt het gedrukte boek meer en meer een statement tegenover de vergangelijkheid en snelheid van de digitalisering te worden. Gaat het papierenboek zo dadelijk 'underground'? De makers van Creatieve Munitie kiezen in iedergeval voor het 'papieren podium' voor kunstenaars die kinderen met hun 'kunstidee' moeten aanzetten tot lekker samen creatief bezig. En niet meteen om het boek uit te geven als het e-book. Want geef een kind een iPad en ze zijn meteen gefocust op het aanraken van dingen in plaats van ons inziens bezig zijn met hun begripsvermogen te prikkelen en de interactie tussen kinderen onderling of met hun ouders. En dat is juist wat wij willen, samen nadenken over de wereld waarin we leven. Natuurlijk is het boek van het gedrukte boek wel mainstream digitaal te koop.

The Making of An Activist

Activisme is nog steeds een beetje eng, met veelal een negatieve connotatie. Laat staan in combinatie met (alleen al het woord) kinderen. Dit merk ik nog wel eens als we het kunst-doe-boek creatieve munitie bespreken. Zelf onder de makers onderling is hier een gezonde discussie over geweest. In de van Dale wordt activisme beschreven als "het streven om een idee uit te dragen door bedrijvige werkzaamheid". Wat is er mis mee om in beweging te komen, een gezamelijke inspanning voor..., niets toch!? Ik hou wel van resultaat en vind niets bevredigender dan het zien slagen van een gezamenlijke inspanning, zeker als we de wereld daardoor samen een beetje beter, mooier, eerlijker of blijer kunnen maken. Daarmee heb ik niet de illusie dat ik de wereld ga redden, hoor. De hongersnood oplos of aan de basis zal staan van een eerlijkere verdeling. Ik geloof juist in vele druppels op de gloeiende plaat van/uit mijn directe omgeving. En hopelijk is het boek creatieve munitie er daar een van! 

Een boek dat je in iedergeval vast aanzet tot actie is 'The Making of An Activist'. Vol levendige beelden en inspirerende woorden, reisverhalen, gedichten en sprankelende kunstweren, is 'The Making of An Activist' meer dan alleen een scrapbook vol 'Free The Children' uitspraken. Het is een aanzet tot een een meer betrokken, actief en medelevend leven, het laat intieme portreten zien van gepassioneerde, krachtige jonge activisten. Het boek is tot stand gekomen door Fotografe Lekha Singh met bijdragen van Free The Children/Me to We 'familieleden'. 'The Making of An Activist' verteld verhalen, een refelectie voor jong en oud. Heerlijke al die boeken voor een leven vol positieve verandering!

Kunst is belangrijk voor de hersenen

“Kunst is belangrijk voor de hersenen. Kunst is spel, en spel is de motor voor de ontwikkeling van hersenen. Wie speelt, houdt zijn hersenen lenig. Wie speelt, blijft jong van geest.” Een prachtige citaat van wetenschapsjournalist Mark Mieras. En omdat ik sterk geloof dat een goede cultuureducatie een grote bijdrage levert aan het leervermogen van leerlingen. Want kunst leert je immers op een andere manier kijken en begrijpen.  Gelooft ik daarom dat kunsteducatie ingezet kan worden voor het leren over meer onderwerpen dan alleen de kunsten. Kunst gaat immers bijna nooit over kunst, maar het biedt ons een venster op de wereld om ons heen. Dat is wat wij ook met het kunst-doeboek creatieve munitie willen kunstprojecten aanreiken die kinderen aanzetten tot nadenken, actie laten ondernemen om zo weer volwassen na te laten denken over de wereld waarin we leven. Bovenstaand filmpje wil ik jullie dan ook niet onthouden. Mark Mieras legt hier uit waarom kunsteducatie broodnodig is voor het kinderbrein. Kunst is een essentieel spel om te overleven in onze huidige maatschappij, en daarom is het belangrijk dat wij kunstonderwijs serieus nemen. 

 

De Cultural Creative

Een opmerking die we wel eens krijgen, wanneer we ons boekproject creatieve munitie presenteren, richt je je niet op een hele kleine groep mensen, het is een niche waar je je opricht. "Nee hoor!" Roep ik dan heel eigenwijs, met ca. 2 miljoen mensen kan je het toch niet over een nichemarkt hebben!?" En sinds kort kan ik dit ook onderbouwen met een aantal recente cijfers, afkomstig uit onderzoek van MarketResponse. Zij voeren namelijk online onderzoek uit via een representatieve steekproef onder Nederlandse consumenten, met speciale aandacht voor de zogenaamde (potentiële) Cultural Creatives. Er blijken nu al een ca. 2 miljoen volwassen consumenten in Nederland te zijn die een duurzame levensstijl nastreven. Dit blijkt uit het laatste onderzoek van MarketResponse (kwartaal 3 2011). Het aandeel Cultural Creatives onder volwassen consumenten is met 15% gelijk aan 2007. En naast Cultural Creatives is er een groep consumenten te onderscheiden die zich aansluit bij de waarden van de Cultural Creatives, maar dit (nog) niet altijd in de praktijk tot uitdrukking laat komen. Deze groep beslaat ruim 12% van de Nederlanders.

Maar wie, wat, zijn de Cultural Creatives, waar ik in mijn afgelopen posts het al over had? 'Cultural Creative' is een begrip dat is geïntroduceerd door de Amerikaanse onderzoeker Paul Ray. Ze kenmerken zich door een gemeenschappelijk waardepatroon. Ze hebben hun wortels in de moderne wereld. Ze maken zich zorgen over de planeet en ze willen hun werk en leven duurzaam inrichten. Ze verwerpen niet zozeer de commercie of het bedrijfsleven, maar hebben wel een hekel aan massaproductie en de eenzijdige nadruk op succes. En daar richten wij ons juist op met creatieve munitie. Namelijk, een boek voor alle papa’s en mama’s, leerkrachten, (suiker-)tantes en ooms, vrienden en babysitters, buren en andere wereldburgers. Met andere woorden: voor iedereen die een eerlijker wereld, niet alleen voor, maar ook met, de volgende generatie wil creëren. En dus voor jou!

Cultural Creatives: The (R)evolution

 

Wie mijn blog al wat langer volgt (jij niet? helemaal niet erg hoor, kan gewoon vanaf nu), weet dat wij bezig zijn met een boekproject genaamd creatieve munitie. Creatieve munitie is een eigenzinnig en inspirerend kunst-doe-boek met dertig heel verschillende creatieve projecten/ideeën van Nederlandse kunstenaars voor kinderen in de lagere schoolleeftijd. Met als doel: samen de wereld een (beetje) eerlijker te maken. Het boekidee is onder andere gevoed op dat de groep mensen die zich bewust is van het feit dat deze tijd om een nieuwe kijk op dingen vraagt en actie onderneemt, steeds groter word. Ik volg dan ook met grote belangstelling initiatieven als transistion towns (zie mijn post gisteren) en 'bewegingen' van andere Cultural Creatives. Cultural Creatives: oorspronkelijk een (marketing) term, staat voor burgers die zich zorgen maken over de ecologie van de planeet en daarom hun leven duurzaam inrichten. Ze hebben een hekel aan massaproductie, ongelijkheid en de eenzijdige nadruk op succes. In Nederland schommelt de grootte rond 1,7 miljoen mensen (bron: MarketResponse derde kwartaal 2011). De onafhankelijke Hongaarse filmer Frigyes Fogel maakte een imposante film over de wereldwijd groeiende beweging van deze Cultural Creatives: The (R)evolution. Frigyes Fogel trok door Europa en de VS en sprak met enkele tientallen van deze Cultural Creatives: de nieuwe generatie doen-denkers, die hun dromen en idealen over een ander soort samenleving nu al concreet in praktijk brengen. Over hen maakte hij de imposante film ‘The (R)evolution’. Door de film loopt een rode draad, die begint rond 1970 (rapport van de Club van Rome), met als belangrijke keerpunten de Battle of Seattle (1999) en de doorbraak van internet. Sindsdien zijn wereldwijd mensen in beweging gekomen - en met elkaar verbonden - op tal van terreinen: milieu, vrede, internationale solidariteit, mensenrechten, een andere economie, holistische spiritualiteit, duurzaam bouwen, gemeenschappelijk wonen… Er is niet één startpunt of dominant thema; begin ergens en je komt vanzelf allerlei andere thema’s en ontwikkelingen tegen. Alles is met elkaar verweven. En de mensen? Frigyes Fogel: "ze zijn allemaal hier, tussen en om ons heen: 80 miljoen Cultural Creatives in de Verenigde Staten en 120 miljoen in Europa, allemaal met een vergelijkbare mentaliteit - de burgers van een nieuwe wereld. Hun boodschap: 'de tijd is rijp om het vormgeven van het sociale leven in onze eigen handen te nemen’". Zowel denkers als doeners komen in The (R)evolution in beeld en aan het woord: schrijvers, wetenschappers, universitair docenten, filosofen, activisten tegen de oorlog in Vietnam en tegen de WTO, en aanpakkers in de biologische landbouw, antroposofisch onderwijs, ethisch verantwoord ondernemen en bankieren, holistische gezondheidszorg, organische architectuur, bewoners van ecodorpen en betrokkenen bij Transition Towns. Onder de vele geïnterviewden zijn o.a. Paul H. Ray. Ervin László, Susan George, Rob Hopkins, Martin Ping en Peter Merry. Bij het maken van de film moest de ‘Occupy’-beweging nog geboren worden, maar The (R)evolution bevat de kiemen van deze onvermijdelijke uitbarsting van verzet. Iedereen die meer over beweegredenen en 'eisen' van Occupy wil begrijpen, zou deze film ook moeten bekijken. Het moet allemaal anders, het kán allemaal anders, en er gebeurt ook al heel veel 'anders'. Natuurlijk biedt deze film geen eenduidig antwoord, simpelweg omdat er niet één antwoord is. Wel geeft de film een breed overzicht van visies, analyses en concrete initiatieven die in hun onderlinge samenhang een wereld van verschil zullen gaan maken. De Cultural Creatives zetten hun inzichten, idealen en verlangens om in concrete daden, ieder binnen zijn of haar mogelijkheden. De stille revolutie is al lang gaande! De film is Engelstalig, duurt 75 minuten en is alleen via de website te bekijken en bijna gratis, namelijk, tegen het bedrag van (minimaal) een dollar, zie www.culturalcreatives.cc. Deze tijd vraagt echt om een andere kijk op dingen en wij, de huidige en toekomstige 'makers' van creatieve munitie, hopen dat hun idealen concreet tot uiting komen in het kunst-en doeboek creatieve munitie om zo samen de wereld een (beetje)eerlijker te maken... (wordt vervolgd).

Nog meer plastic

Voor zijn samenstellingen stroopt Steve McPherson (artist, lecturer, collector, cartographer en diarist) de kust af op zoek naar aangespoeld plastic. In zijn kunst maakt hij lelijk, mooi. En voor een goede reden. Als je zijn werk bekijkt, gooi jij ook nooit meer iets weg. Meld jouw vondst op Steve's blog www.marineplastic.org. Meer kunst van Steve op www.stevemcpherson.co.uk (en meer weten over oceaanplastic kijk dan eens op www.stopoceanplastic.org). En O, ja bovenstaand werk is te koop!

Striptekenen

In Nederland verschijnen sporadisch educatieve srips, maar bij onze oosterburen is het fenomeen allang ingeburgerd. Klik bij Google op 'Schule' en 'comics' en je krijgt een hele lijst boeken in beeld. Omdat ik geloof dat mensen denken plaatjes; beelden zeggen meer dan woorden. Zijn mijns inziens strips dus een handig overdrachtsmiddel voor Kids. Lange tijd werd daar anders over gedacht: strips droegen niets bij aan educatie. Maar dit lijkt verleden tijd seminars, de graphic novel is in opkomst en op Stripfestival Breda wordt inmiddels door Intendant Strips van het Fonds BKVB diverse activiteiten organiseerd. Dit en mijn persoonlijk 'liefde' voor het beeldverhaal zijn de reden dat wij in ons het kunst- en doeboek creatieve. munitie het stripverhaal een prominente plaats willen geven. Het hoe, wat, welke stijl, vorm en door wie, daar zijn we nog mee bezig, maar VT! gaat het in iedergeval worden. Dus begrijp je al, dat ik op dit moment een nog groter dan gemiddelde belangstelling heb in het stripverhaal en ieder initiatief toejuich. En zo kwam ik in aanraking met deze Striptekenwedstrijd voor middelbare scholieren in Amsterdam-Noord. Hoe het in zijn werk gaat lees je hierboven.

Een mooi iniatief van Edith-Made-it. Ik maakte met haar kennis tijdens de kunstkoopzondagen in de Tolhuistuin. Ze maakt strips over een te gekke cavia die ELP heet. Note: kom je niet uit Amsterdam Noord, maar kan jij goed tekenen of heb je een idee voor een leuke strip? Ik zou zeggen gewoon FF mailen met de vraag of je mee mag doen.